杭州宝亿莱家居饰品店加盟 开智能家居整体软装生活馆 花艺的最高境界是建筑美

　　广州既然有花城之称，就要有点民众基础。经常看到菜市场里的摊位上，这边是卖新鲜的番薯藤的，隔壁就是卖姜花、百合、红玫瑰的。买菜的时候同时买上一把鲜花已经是不少家庭主妇的生活习惯了。

　　你买了鲜花之后是不是稍加整理就往瓶子里一丢呢？这的确也不失为一种自然而然的插花法。因为花朵本身就是漂亮的嘛，怎么插也不会掩盖它们的美貌。但是如果对美的追求就停留在这，那还只能是表达对造物的欣赏，若说加上人类的智慧还差得太远。如果想要给已经很美的东西加上一点灵魂的话，那就需要花艺而不仅仅是一个花瓶和半瓶清水了。花艺便是这美上加美的一门艺术。

　　花艺流派：

　　东方派、西方派和欧洲派

　　广州的花店能有星星那么多，苏丽思花店却只在太阳新天地和花园酒店各有一家，不多但绝对让你看一眼就忘不掉。这里和其他花店的不同有很多，比如花材基本都是进口的，你经常能看到一人多高、碗口那么大的厄瓜多尔玫瑰。花材好的同时花艺也别具特色，很多都是好看和美丽，这里是有艺术性。由于有花艺课程，所以经常举办各种花艺中人的作品展览，学术氛围也是别的地方少见的。

　　花艺设计师苏丽思本人曾经在法国学习建筑，后来痴迷花朵，求学于法国里昂花艺专科大学，并取得比利时M onickV andenB erghe花艺大学导师文凭，在国际大赛上屡屡夺冠，但是她认为这些不过是些外部的东西。“只有内心有美，对生活有热爱，才能做出好的花艺。”苏小姐说：“花艺流派主要分为东方、西方和欧洲三个。东方首推就是日本。日本插花已经上升到了‘道’的程度，也就是我们说的花道。现在日本花道有三千多个流派，虽然都是从中国传去的，但是现在已经发展出了独特的特色。我的一个朋友学习日本插花二十年，现在却只会插七盆花。因为这是一门非常深奥的学问。在插花的时候讲究人跟花朵的内心交流。插花的时候甚至会给叶子进行按摩，比如想要让叶子呈现出随风飞扬的样子，就要慢慢地去调整。虽然只有那么几朵花，但是要不停地反复，插上不合适，又剪一点点，我们看不出什么变化，但是懂的人非常在意。所以日式插花非常慢，几个小时才能完成。插花的人内心非常愉悦，宝亿莱家居饰品软装生活馆，但是这是个贵族化的活动。这种花道很难被大众认可，当然更难进行商业推广。而西式插花主要就是指美国。美国插花很浓烈，很奔放。插花都比较有规则，比如插成一个花球啊，或者三角啊，扇形啊。非常漂亮，很适合做装饰，但是艺术性不强，无法给人震撼的效果。我学的，现在做的属于欧洲派，也可以叫做法式插花，来源于法国。法式插花的顶尖高手叫做花艺大师，这已经属于艺术范畴了。”法式插花不仅仅讲究的是美，但是这种美不浅薄更是有深度，有思想的美。这种美会让人思考、感动、惊叹作者的奇思妙想，甚至能感受到作者对生命的感悟。甚至可以说法式插花是把设计师的整个人生阅历全都插进去了。

　　枯叶、荆棘、苔藓都能加盟花艺 花器比花还重要

　　欣赏法式插花的时候，你会忽然间发现，以前对花艺的理解是多么的狭隘。不少人都觉得只要把花插得好看就行或者只要花好怎么摆都没问题。在这里看到的不少花艺作品其实很少花，有的只有一枝花，但是器皿却非常漂亮。而插花的概念范围也在扩大，比如我们以前认为只有玫瑰、百合这种才能用。但其实棉桃、枯叶、荆棘、苔藓也都能用进来。苏丽思告诉记者，其实一切自然的东西都可以用在花艺上，任何的容器也可以用来插花。而有的时候容器是君，花材是臣。不少花艺师为了花去挑容器，也会为了容器去挑花，甚至有些还会自己制造容器。

　　比如太阳新天地挂在中庭顶部的五个太阳一样的花艺圆盘。中间巨大的圆形金属环就是苏丽思专门设计拿到工厂让工人制作的。可以说这就是一个先有想法，再专门定做花器，再制作整个花艺的作品。

　　而花器也不局限于器皿，比如一根干枯的树干，一团和藤蔓掺杂在一起的青苔，甚至于两根试管都可以成为放花的器皿。发展得更丰富的还有插花的技法。比如我们之前可能以为要有花瓶或花泥，花一定要插在这里面。但其实从苏丽思的作品来看，叶子层叠起来也能造型，菖蒲缠绕起来也是艺术。甚至一把荆棘造型之后放上一朵玫瑰也就成了一个绝美的作品。

　　作品S H O W

　　花艺不安于室，广阔天地大有作为

　　花艺上同样还要破除的一个偏见在于，花艺绝对不是高墙下、斗室间淑女们打发时间、装饰家居的雕虫小技。“花艺到了最高的境界就是建筑，就是能独立存在的艺术。”苏丽思的不少作品都是户外的，这些作品不但体积庞大，还都是永久性的，不会像平日里那些不持久的插花转瞬即逝。这些作品和周围的环境、建筑融为一体，成为景观设计的重要组成部分。苏丽思特别擅长从自然与宇宙之间的关系中萌发灵感，创造出花与自然的优雅和谐。同时，还能让人感受到其中蕴含哲学的理论。

　　太阳新天地的天花装饰

　　商场的装饰花艺有点类似“命题作文”，宝亿莱软装设计，如果能够恰题、点题还能展示出设计师自己的个性，那还真是不容易。太阳新天地的名字里就有“太阳”二字，这五个巨大的花环就模仿了太阳的形状，周围的枝蔓就像太阳的光芒。中间的金属圆环故意不做成金光闪闪，而是做成了有点粗糙的质感，更显得深沉凝练。圆环周围是一圈花朵，不论是黄的兰花，还是绿色的叶子植物，都表达了自然的勃勃生机。

　　圆系列之星空的印象

　　这个户外作品不禁让人想起凡·高的画里的《麦垛》，空旷的草坪上，非常有筋骨的藤条编织成巨大的球形。看似无意地排布在地面上，却和整个环境都达到了和谐自然的统一。马蹄莲在藤蔓间穿行，就像游走银河的行星，更像行星周围的星带。有空间感，更有存在感。这里以后有可能成为孩子的乐园，也可能成为情侣的花前月下，有人的童年记忆可能就被这么一个花艺作品改写。

　　宇宙系列之圆桌

　　去过柬埔寨的人可能还记得吴哥窟的壁画，女王宫的粉色石雕，如果能再顺流而上，去到周围的河边，那河里的图腾则象征着更原始的宗教信仰。他们那时还没有流派，没有正邪，家居饰品加盟，有的只是对生命律动的描摹，对自然生生不息的祈祷。圆桌这个作品放在水流之间，在水中突起的小石柱上创作。叶子盘成的圆盘就好似生命的年轮，给了流水，给了石柱，谁说这些没有生命的物质就没有留下生命的痕迹呢？一朵小花是点睛但绝不喧宾夺主。整体看来像初夏的睡莲，又像是从此荡漾开去的朵朵涟漪。

　　蜕变